Métamorphoses du son

Compositeur suisse, Beat Furrer est né en 1953 à Schaffhouse et s’est installé
dès 1975 en Autriche, où il enseigne et où il a créé l’ensemble Klangforum
Wien, qu’il dirige régulièrement. Figure majeure de la musique actuelle,
révélé au grand public grâce à Claudio Abbado et à des commandes
prestigieuses, Beat Furrer a développé un style très personnel dans lequel
l’attention à la vie interne du son, aux frontières du bruit et du silence,
s’inscrit à l’intérieur de constructions formelles extrêmement rigoureuses.
Dans les huit opéras qu’il a composés à ce jour, basés sur des montages de
textes de différents auteurs qu’il a lui-même assemblés, il interroge les
rapports entre parole, musique et geste, mettant en crise les formes de
représentations traditionnelles. Les personnages, comme les sons, y
apparaissent dans des formes mouvantes, ambiguës et multiples. Toute sa
musique déploie une poétique faite de tensions entre une extrême douceur et de
brusques éruptions sonores, avec une sensibilité à fleur de peau. En même
temps, elle a connu, de ses débuts jusqu’à aujourd’hui, une évolution
remarquable, signe d’une quête obstinée. L’oreille de Furrer est une oreille
spéculative ; ses œuvres, aux résonances philosophiques, absorbent le monde à
travers le filtre de sa propre intériorité. Dans le livre qu’il lui a
consacré, Daniel Ender analyse les différentes facettes de cette œuvre
abondante et riche. Il suit l’évolution du compositeur et replace chacune de
ses œuvres dans son contexte tout en dégageant leurs significations profondes.
Il fait ainsi apparaître l’importance du principe de métamorphose qui donne
son titre à l’ouvrage et renvoie au fondement même de la pensée musicale de
Furrer comme à son imaginaire.